Dune: Parte Dos se adentra en el viaje mítico de Paul Atreides cuando se une a Chani y a los Fremen en una guerra de venganza contra los conspiradores que destruyeron a su familia. Tendrá que elegir entre el amor de su vida y el destino del universo conocido mientras lucha por evitar un horrible futuro que solo él puede prever.

La primera profecía es la precuela de la franquicia de terror clásica y está dirigida por Arkasha Stevenson.

Ambientada en 1971 y protagonizada por Nell Tiger Free (Juego de Tronos) en el papel de Margaret, la novicia estadounidense que viaja a Roma para tomar el hábito, La primera profecía cuenta los escalofriantes acontecimientos que condujeron a la creación de Damien.

Sinopsis

Cuando una joven estadounidense es enviada a Roma para iniciar una vida de servicio a la Iglesia, se topa con una oscuridad que pone en cuestión su propia fe y descubre una conspiración aterradora que espera provocar el nacimiento de la encarnación del mal.

La primera profecía está protagonizada por Nell Tiger Free (Servant), Tawfeek Barhom (María Magdalena), Sonia Braga (El beso de la mujer araña), Ralph Ineson (El hombre del norte) y Bill Nighy (Living).

La película está dirigida por Arkasha Stevenson, basada en personajes creados por David Seltzer (La profecía), con historia de Ben Jacoby (Bleed) y un guion de Tim Smith & Arkasha Stevenson y Keith Thomas (Ojos de fuego). Los productores son David S. Goyer (Hellraiser) y Keith Levine (The Night House) y los productores ejecutivos son Tim Smith, Whitney Brown (Rosalina) y Gracie Wheelan.

Rose Glass dirige Sangre en los labios, thriller dramático protagonizado por Kristen Stewart (Spencer) y Katy O’Bryan, acompañadas de un interesante casting conformado por nombres como Dave Franco, Ed Harris o Jenna Malone, entre otros. El guion es obra de Rose Glass y Weronika Tofilska, la banda sonora está compuesta por Clint Mansell y la dirección de fotografía la firma Ben Fordesman.

Sinopsis

Jackie está decidida a triunfar como culturista y se dirige a Las Vegas para participar en una competición. En su camino, pasa por un pequeño pueblo de Nuevo México donde conoce a Lou, la solitaria gerente del gimnasio local. El padre de Lou es traficante de armas y lleva las riendas de un sindicato del crimen. Jackie y Lou se enamoran. Pero su relación provoca violencia y ambas se ven inmersas en las maquinaciones de la familia de Lou.

Civil War nos lleva a un futuro cercano donde América está sumida en una cruenta guerra civil. Allí, un equipo de periodistas y fotógrafos de guerra emprenderá un trepidante viaje por carretera en dirección a Washington DC. Su misión: llegar antes de que las fuerzas rebeldes asalten la Casa Blanca y arrebaten el control al Presidente de los Estados Unidos.

El visionario cineasta Alex Garland, artífice de películas convertidas en obras de culto como 28 días después (2002), Ex_Machina (2014), Aniquilación (2018), y nominado al Oscar® al mejor guion en 2016, ha deslumbrado con esta incursión cinematográfica, proclamada unánimemente como «obra maestra» y «su mejor película» por parte de la prensa especializada.

Esta película de acción situada en una distopía cercana cuenta en su reparto con reputados actores de Hollywood como los nominados al Oscar® Kirsten Dunst (El poder de perro) y Jesse Plemons (Los asesinos de la luna), Wagner Moura (protagonista de la serie «Narcos»), Stephen McKinley Henderson (Dune) y la nueva musa de Sophia Coppola, Cailee Spaeny, ganadora de la Copa Volpi en el Festival de Venecia de 2023 por su papel en Priscilla. Por su parte, el nominado a un Globo de Oro Nick Offerman (Golpe a Wall Street) interpreta al Presidente de los Estados Unidos en este futuro dónde el país se encuentra profundamente fragmentado.

Civil War batió el récord de A24 en su estreno, y ya se ha alzado como su segunda película más taquillera en Estados Unidos (sólo después de Todo a la vez en todas partes) con una recaudación que supera los 50 millones de dólares

En Cazafantasmas: Imperio helado, la familia Spengler regresa al lugar donde empezó todo – el icónico parque de bomberos de Nueva York – para formar equipo con los Cazafantasmas originales, que han desarrollado un laboratorio de investigación ultrasecreto para llevar la caza de fantasmas al siguiente nivel. Pero cuando el descubrimiento de un antiquísimo artefacto desata un ejército de fantasmas que arroja un escalofrío mortal sobre la ciudad, los nuevos y los viejos Cazafantasmas deben unir fuerzas para proteger su hoga y salvar al mundo de una segunda Edad de Hielo.

Película de la icónica saga cinematográfica, dirigida por Gil Kenan, y protagonizada por Paul Rudd, Carrie Coon, Finn Wolfhard, Mckenna Grace, Kumail Nanjiani, Patton Oswalt, Celeste O’Connor, Logan Kim, y los míticos cazafantasmas Bill Murray, Dan Aykroyd, Ernie Hudson y Annie Potts.

Emilia Pérez es una comedia musical francesa dirigida por Jacques Audiard. La historia nos presenta a Juan «Manitas» Del Monte, un temido líder de un cártel mexicano que, con la ayuda de la abogada Rita (Zoe Saldaña), decide retirarse de su vida criminal y cumplir su sueño de convertirse en mujer, adoptando la identidad de Emilia Pérez (Karla Sofía Gascón). La película trae a la palestra temas de identidad, transformación y redención, todo ello ambientado en un contexto de crimen y música.

La película fue aclamada por la crítica, destacando la actuación de Karla Sofía Gascón, convirtiéndose en la primera mujer trans en recibir el premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cannes. Además, Emilia Pérez fue seleccionada como la candidata de Francia para el Oscar a la Mejor Película Internacional en 2025.

La dominicana Zoe Saldaña, la española Karla Sofía Gascón, la estadounidense Selena Gómez y la mexicana Adriana Paz, componen el universo femenino de Emilia Pérez, el nuevo triunfo de Audiard en la Croisette tras haber conquistado anteriormente el Gran Premio del Jurado del festival gracias a ‘Un profeta’, además de ganar la Palma de Oro a la Mejor Película con ‘Dheepan’.

Robot Salvaje es una nueva adaptación de un éxito literario de la mano de Dreamworks Animation, que en esta ocasión lleva a la gran pantalla la aclamada obra del escritor Peter Brown, ganadora de múltiples premios y número 1 de la lista de best sellers de The New York Times.

Esta épica aventura nos descubre el viaje de una robot (la unidad ROZZUM 7134 o «Roz») que ha naufragado en una isla deshabitada y deberá aprender a adaptarse al duro entorno, forjando poco a poco relaciones con la fauna local y convirtiéndose en madre adoptiva de una cría de ganso huérfana.

Robot Salvaje es una poderosa historia sobre el descubrimiento de uno mismo, un apasionante análisis de la unión entre tecnología y naturaleza, y una conmovedora exploración de lo que significa estar vivo y conectado con todos los seres. Está escrita y dirigida por Chris Sanders, nominado en tres ocasiones a los Oscar® y director y guionista de las películas de DreamWorks Animation Cómo entrenar a tu dragón y Los Croods. Una aventura prehistórica, así como de Lilo & Stitch, de Disney. La producción corre a cargo de Jeff Hermann (también productor de la película de DreamWorks Animation El bebé jefazo: Negocios de familia y coproductor de la saga Kung Fu Panda).

Robot salvaje, de Peter Brown, una novela ilustrada juvenil publicada por primera vez en 2016, se convirtió en todo un fenómeno, ascendiendo rápidamente al número 1 de la lista de best sellers de The New York Times. Desde entonces, el libro ha inspirado una trilogía que ya incluye El escape de la robot salvaje y The Wild Robot Protects. La saga Robot salvaje y sus otros best sellers le han valido a Brown una distinción Caldecott Honor, un premio Horn Book, dos premios E.B. White, dos distinciones E.B. White, un premio Children’s Choice al Mejor Ilustrador del Año, dos distinciones Irma Black, un premio Golden Kite y un premio The New York Times al Mejor Libro Ilustrado.

El último late night es una película de terror de los hermanos Cairnes, que hasta la fecha habían dirigido dos largometrajes de terror: 100 Bloody Acres (2012) y Scare Campaign (2016). Los directores demuestran su dominio del género con una película que adopta la estética y las formas de un programa de televisión de finales de los 70, Night Owls, un espacio nocturno de entrevistas que presenta el popular Jack Delroy (David Dastmalchian).

Después de la muerte de su mujer, Delroy ha vivido momentos muy complicados y las audiencias de su programa lo han acusado. Dispuesto a recuperar el interés de los espectadores, decide montar el especial de Halloween más sonado de la televisión estadounidense, sin ser consciente de la maldición que está a punto de lanzar sobre todos los hogares del país.

Stephen King fue una de las primeras personas que se manifestó a favor de El último late night, diciendo de ella que es «brillante» y que nadie debería perdérsela.

La crítica especializada, nacional e internacional, la ha destacado como una de las propuestas más sugerentes del cine de terror en los últimos tiempos. En Variety, Dennis Harvey destaca que la película supone un punto y aparte en la carrera de los hermanos Cairnes: «Sugiere que tienen imaginación para explorar nuevos terrenos dentro (o más allá) de los límites del género». Por su parte Dread Central, una de las webs de cine de terror más leídas del mundo, habla de «un glorioso espectáculo de caos demoníaco».

Del revés 2 (Inside Out 2) de Disney y Pixar, vuelve a la mente de la recién estrenada adolescente Riley justo cuando la sede central está pasando por una repentina demolición para hacer sitio a algo totalmente inesperado: ¡nuevas emociones! Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco se las han arreglado muy bien hasta ahora pero de repente no están seguros de lo que van a sentir cuando aparece Ansiedad. Y parece que no está sola. Dirigida por Kelsey Mann y producida por Mark Nielsen, Del revés 2 (Inside Out 2) cuenta con música compuesta por Andrea Datzman y producida por Michael Giacchino.

Tras su paso por los cines, donde rompió todos los récords, Del revés 2 (Inside Out 2) de Disney y Pixar -la película animada más taquillera de todos los tiempos- siguió batiendo récords en su estreno en Disney+.

Del revés 2 (Inside Out 2) tuvo 30,5 millones de visualizaciones a nivel mundial en Disney+, durante sus cinco primeros días en la plataforma, lo que la convirtió en el estreno nº1 de una película en Disney+ en 2024, desde Encanto (2021) de Walt Disney Animation Studios. Además es el estreno nº1 de todos los tiempos de una película en EMEA* (Europa, Oriente Medio y África) y LATAM (América Latina).

Del revés 2 (Inside Out 2) se estrenó en cines en España el 19 de junio y siguió batiendo récords durante todo el verano, acumulando más de 41,4 millones de euros recaudados en España, donde fue vista por más de 6 millones de espectadores. La película ha sido un éxito total de crítica y público a partes iguales. Está Certificada Fresh Rotten Tomatoes™, obstenta un «A» en CinemaScore y hace gala de un una puntuación de 95% de aceptación por parte del público en Rotten Tomatoes.

La ciudad de Nueva York está sitiada por un ignoto y letal enemigo que caza guiándose por el sonido y mata sin piedad en Un lugar tranquilo: Día 1. En el tercer capítulo de la popular franquicia, configurado como precuela de los dos primeros, abandonamos el entorno rural del hogar de la familia Abbott para descubrir la historia del día en que empezaron a caer meteoritos del cielo y los seres humanos fueron raptados por despiadadas criaturas, para no volver a ser vistos jamás.

Cuando Samira (la ganadora del Oscar Lupita Nyong’o) regresa a su ciudad natal, lo único que quiere es un trozo de pizza de su pizzería favorita. Sin embargo, acaba atrapada en una brutal pesadilla real que perfectamente podría convertirse en su último día en la Tierra. Acompañada por alguien al que prácticamente no conoce de nada, Eric (Joseph Quinn) y su gato Frodo, se embarca en una peligrosa travesía a través de edificios en llamas, túneles de metro inundados y coches aplastados que configuran un nuevo mundo silencioso en el que el peligro acecha por todas partes.

Dirigida por Michael Sarnoski, el director de Pig, quien en esta ocasión también es autor del guion, Un lugar tranquilo: Día 1 es un trepidante thriller de terror y acción destinado a la gran pantalla, que respeta las líneas maestras de la taquillera franquicia y muestra al público lo que ocurrió el día en que el mundo se quedó en silencio.

Después de siete años, nuestro supervillano favorito, ahora convertido en agente de la Liga Antivillanos, vuelve con una impactante y frenética entrega de caos al más puro estilo Minion en la esperadísima nueva película de Illumination: Gru 4: Mi villano favorito.

Tras el bombazo en taquilla de Illumination con Minions: El origen de Gru, que recaudó más de mil millones de dólares en todo mundo, la mayor saga de animación de la historia abre un nuevo capítulo en el que Gru (con voz en VO del nominado al Oscar® Steve Carrell y de Florentino Fernández en la versión doblada al español), Lucy (con voz en VO de la nominada al Oscar® Kristen Wiig y de Patricia Conde en la versión doblada al español) y las niñas —Margo (Miranda Cosgrove en VO), Edith (Dana Gaier en VO) y Agnes (Madison Polan en VO)— dan la bienvenida a un nuevo miembro en la familia: Gru Junior, que parece llegar con el propósito de ser un suplicio para su padre.

Gru tendrá que enfrentarse en esta ocasión a su nueva némesis Maxime Le Mal (con voz en VO del icono de la comedia Will Ferrell) y su sofisticada y malévola novia Valentina (con voz en VO de la nominada al Emmy Sofia Vergara), lo que obligará a la familia a tener que darse a la fuga.

La película nos presenta en la versión original a un nuevo elenco de personajes con las voces de Joey King (Bullet Train), el ganador de varios Emmy Stephen Colbert (The Late Show with Stephen Colbert) y Chloe Fineman (Saturday Night Live). Pierre Coffin regresa como la emblemática voz de los Minions y el nominado al Oscar® Steve Coogan pone de nuevo voz en VO a Sila McCulloch.

Cargada de acción trepidante y rebosante del característico humor subversivo de Illumination, Gru 4: Mi villano favorito está dirigida por el cocreador de los Minions, el nominado al Oscar® Chris Renaud (Gru 2, mi villano favorito, Mascotas), y producida por el visionario fundador y director ejecutivo de Illumination, Chris Meledandri, así como por Brett Hoffman (productor ejecutivo de Super Mario Bros: La película y Minions: El origen de Gru). Codirige la cinta Patrick Delage (director de animación de ¡Canta! 2 y Mascotas 2) y el guion es de Mike White, ganador de dos Emmy y creador de la serie The White Lotus, y del veterano guionista de todas las anteriores entregas de Gru, mi villano favorito, Ken Daurio.

Mientras el FBI intenta atrapar a un retorcido asesino en serie, una agente descubre una serie de pistas que podrían llevarla hasta el criminal y poner fin a su terrorífica ola de asesinatos.

Influenciada por obras maestras del thriller como El silencio de los corderos, Zodiac y Se7en, LONGLEGS presenta una nueva visión del género al tiempo que hace un guiño a icónicas películas de terror como El resplandor y El exorcista, convirtiéndose así en una de las experiencias más perturbadoras del año.

Longlegs está protagonizada por el ganador de un Oscar® Nicolas Cage, que tras Mandy (2018), El insoportable peso de un talento descomunal (2022) y Dream Scenario (2023) se ha alzado nuevamente como uno de los actores más carismáticos y queridos por el público, y Maika Monroe, actriz con una sólida carrera en el género del terror con títulos de culto a sus espaldas como The Guest (2014), It Follows (2014) y El Extraño (2022).

Dirige y escribe Osgood Perkins, quién reafirma su apuesta por el cine de género tras presentar La enviada de mal (2015), Soy la bonita criatura que vive en esta casa (2016) y Gretel & Hansel. Un oscuro cuento de hadas (2020). Con Longlegs firma su película más ambiciosa hasta su fecha de estreno.

Alien: Romulus es un thriller de terror y ciencia ficción que nos transporta a las raíces de Alien. En ella, un grupo de jóvenes colonizadores espaciales se encuentra cara a cara con la forma de vida más aterradora del universo cuando rebuscan en las profundidades de una estación espacial abandonada.

Alien: Romulus está protagonizada por Cailee Spaeny (Priscilla), David Jonsson (Matar es fácil), Archie Renaux (Sombra y hueso), Isabela Merced (The Last of Us), Spike Fearn (Aftersun) y Aileen Wu.

Fede Álvarez (Posesión infernal [Evil Dead], No respires) dirige a partir de un guion que escribió con su colaborador habitual Rodo Sayagues (No respires 2) basado en personajes creados por Dan O’Bannon y Ronald Shusett.

Alien: Romulus está producida por Ridley Scott (Gladiator 2, Napoleón), que dirigió la película original de Alien y produjo y dirigió las series de la saga tituladas Prometheus y Alien: Covenant, Michael Pruss (El estrangulador de Boston) y Walter Hill (Alien), con Fede Alvarez, Elizabeth Cantillon (Los ángeles de Charlie), Brent O’Connor (Bullet Train) y Tom Moran (Imparable) como productores ejecutivos.

En Deadpool y Lobezno, Wade Wilson intenta salir adelante como un ciudadano cualquiera. Sus días como Deadpool, el mercenario con una moral bastante dudosa, han quedado atrás. Cuando una amenaza existencial se cierne sobre su mundo, Wade vuelve reticentemente a la acción junto al más reticente Lobezno.

La película alcanzó una taquilla de más de 1.300 millones de dólares a nivel global y fue aclamada entre la prensa.

Transformers One es la historia jamás contada del origen de Optimus Prime y Megatron y de cómo pasaron de ser hermanos de armas que cambiaron el destino de Cybertron para siempre, a convertirse en enemigos acérrimos.

La primera película de Transformers animada totalmente por CGI, cuenta con un reparto de voces repleto de estrellas, como Chris Hemsworth, Brian Tyree Henry, Scarlett Johansson, Keegan-Michael Key, Steve Buscemi, con Laurence Fishburne y Jon Hamm.

La estrella del pop mundial Skye Riley (Naomi Scott) está a punto de embarcarse en una nueva gira mundial cuando empieza a experimentar una serie de sucesos cada vez más aterradores e inexplicables. Angustiada por la espiral de horrores y la abrumadora presión de la fama, Skye tendrá que enfrentarse a su oscuro pasado para recuperar el control de su vida antes de que sea demasiado tarde.

Secuela de Smile (2022), dirigida nuevamente por Parker Finn que retoma el enfoque del horror psicológico y sobrenatural del primer filme, aunque con un nuevo reparto y algunos giros originales.

El mundialmente famoso Garfield, el gato casero que odia los lunes y que adora la lasaña, está a punto de vivir una aventura en el salvaje mundo exterior.

Tras una inesperada reunión con su largamente perdido padre –el desaliñado gato callejero Vic– Garfield y su amigo canino Odie se ven forzados a abandonar sus perfectas y consentidas vidas al unirse a Vic en un hilarante y muy arriesgado atraco.

¿Alguna vez has soñado con una mejor versión de ti misma? Tú. Solo que mejor en todos los sentidos. Tienes que probar este nuevo producto. Se llama La Sustancia. Genera otra tú. Una nueva tú, más joven, más bella, más perfecta. Y solo hay una regla: compartes el tiempo. Una semana para ti. Una semana para la nueva tú. Siete días cada una. Un equilibrio perfecto. Fácil. ¿Verdad? Si respetas el equilibrio… ¿Qué podría salir mal?

Gladiator II, del director Ridley Scott, continúa la epopeya de poder, intriga y venganza ambientada en la Antigua Roma. Años después de presenciar la muerte del admirado héroe Máximo a manos de su tío, Lucio (Paul Mescal) se ve forzado a entrar en el Coliseo tras ser testigo de la conquista de su hogar por parte de los tiránicos emperadores que dirigen Roma con puño de hierro. Con un corazón desbordante de furia y el futuro del imperio en juego, Lucio debe rememorar su pasado en busca de la fuerza y el honor que devuelvan al pueblo la gloria perdida de Roma.

Dirigida por el cineasta Jon M. Chu (Crazy Rich Asians, En un barrio de Nueva York), Wicked es el primer capítulo de una fascinante celebración en dos partes de todo un fenómeno cultural. El estreno en cines de la segunda entrega está programado para finales de 2025.

Wicked, la historia jamás contada de las brujas de Oz, está protagonizada por la deslumbrante ganadora de un Emmy, un Grammy y un Tony Cynthia Erivo (Harriet, el musical de Broadway El color púrpura) en el papel de Elphaba, una joven incomprendida por su inusual color verde de piel que aún no ha descubierto su verdadero poder, y por la superestrella mundial ganadora de varios Grammy y discos de platino, Ariana Grande, interpretando a Glinda, una popular joven marcada por sus privilegios y su ambición que aún no ha descubierto su verdadera pasión.

Las dos se conocen como estudiantes de la Universidad de Shiz en la fantástica Tierra de Oz y forjan una insólita pero profunda amistad. Tras un encuentro con el Maravilloso Mago de Oz, su amistad llega a una encrucijada y sus vidas toman sendas muy distintas. Con su inquebrantable deseo de popularidad, Glinda se deja seducir por el poder, mientras que la determinación de Elphaba de permanecer fiel a sí misma y a los de su alrededor tendrá inesperadas e impactantes consecuencias en su futuro. Las extraordinarias aventuras de ambas en Oz acabarán llevándolas a cumplir sus respectivos destinos como Glinda, la Bruja Buena, y la Malvada Bruja del Oeste.

Precuela de Wicked: Parte 2

La mítica historia de Nosferatu cobra vida nuevamente en manos de Robert Eggers, quien recrea este oscuro relato gótico con una atmósfera cargada de tensión y misterio, tan característica de su propio estilo.

La película se centra en la perturbadora obsesión de un vampiro, interpretado por Bill Skarsgård, quien acecha a una joven atrapada en un torbellino de horror. En esta ocasión, Eggers va en busca de la complejidad psicológica que convierte el encuentro entre la joven y la criatura en una tragedia impregnada de terror y belleza.

Esta versión, basada en la obra de 1922 y homenajeando sus raíces expresionistas, se destaca por el talento de su elenco y la detallada estética visual.

El regreso de Eggers al género de terror marca para muchos un momento esperado en el cine contemporáneo, mostrando su enfoque meticuloso para capturar el lado oscuro de la psique humana y el encanto siniestro de lo sobrenatural.

En Mufasa: El Rey León, Rafiki debe transmitir la leyenda de Mufasa a la joven cachorro de león Kiara, hija de Simba y Nala, con Timón y Pumba aportando su estilo característico. La historia se cuenta en flashbacks y presenta a Mufasa como un cachorro huérfano, perdido y solo hasta que conoce a un simpático león llamado Taka, heredero de un linaje real. Este encuentro casual pone en marcha un viaje de un extraordinario grupo de inadaptados que buscan su destino. Y sus vínculos se pondrán a prueba mientras trabajan juntos para escapar de un enemigo amenazador y letal.

Sobre la película

La película está protagonizada por Aaron Pierre (Mufasa), Kelvin Harrison Jr. (Taka/Scar), Tiffany Boone (Sarabi), Kagiso Lediga (Joven Rafiki), Preston Nyman (Zazu), Mads Mikkelsen (Kiros), Thandiwe Newton (Eshe), Lennie James (Obasi), Anika Noni Rose (Afia), Keith David (Masego), John Kani (Rafiki), Seth Rogen (Pumbaa), Billy Eichner (Timón), Donald Glover (Simba), Blue Ivy Carter (Kiara), Braelyn Rankins (Joven Mufasa), Theo Somolu (Joven Taka), Folake Olowofoyeku, Joanna Jones, Thuso Mbedu, Sheila Atim, Abdul Salis, Dominique Jennings y Beyoncé Knowles-Carter (Nala).

Mufasa: El Rey León combina técnicas cinematográficas de acción real con imágenes fotorrealistas generadas por ordenador. La película está dirigida por Barry Jenkins, producida por Adele Romanski y Mark Ceryak, y con Peter Tobyansen como productor ejecutivo.

El reparto adicional incluye a Braelyn Rankins, Theo Somolu, Folake Olowofoyeku, Joanna Jones, Thuso Mbedu, Sheila Atim, Abdul Salis y Dominique Jennings.